C'était il y a 20 ans aujourd'hui : MTV Unplugged avec Eric Clapton - Où est Eric ! (2023)

C'était il y a 20 ans aujourd'hui : MTV Unplugged avec Eric Clapton

16 janv. 12

C'est difficile à imaginer, mais le 16 janvier 2012 marque le 20e anniversaire de l'enregistrement de l'album à succès d'Eric Clapton,Débranché, devant un public de studio en direct. Le 16 janvier 1992, 300 fans de musique sont montés à bord d'autocars à Londres qui les ont emmenés aux Bray Studios, près de Windsor. Ils ne savaient pas que l'histoire de la musique serait écrite ce soir-là sur Soundstage 1 alors que MTV filmait l'épisode d'ouverture deDébranchétroisième saison. Ce serait l'une des meilleures musiques jamais enregistrées par Eric.

QuandMTV Unplugged avec Eric Claptona fait ses débuts à la télévision en mars, il est devenu l'émission la mieux notée de la série. Il s'est avéré si populaire qu'une «Partie 2» contenant quelques chansons non incluses dans l'émission originale a été préparée pour être diffusée en juin. L'album live qui en résulte, sorti en août, est devenu l'album le plus vendu de la carrière d'Eric. À l'occasion du 20e anniversaire du tournage et de l'enregistrement de cette œuvre marquante, leOù est Éric !L'équipe revient sur le seul et unique concert entièrement acoustique de Clapton.

La prémisse deMTV débranchéétait simple : les musiciens associés à la musique amplifiée se « débrancheraient » de leurs amplis et effets et interprétaient des chansons acoustiques dépouillées et parfois radicalement retravaillées. Au moment où MTV a approché Eric Clapton, Paul McCartney, Don Henley, Stevie Ray Vaughan, The Allman Brothers Band, Sting, Elvis Costello et d'autres avaient été présentés. Avec l'épisode d'Eric, la série connaîtrait son plus beau moment. La musique était minimaliste, alternant entre ses chansons pop et le blues traditionnel qui l'a influencé dans sa jeunesse. Eric fera également ses débuts avec cinq nouvelles chansons, toutes écrites dans les mois qui ont suivi la mort tragique de son jeune fils, Conor.

Dans une interview filmée l'après-midi de l'enregistrement, Eric a déclaré: «Quand j'ai commencé à jouer, j'ai beaucoup joué au doigt. Je n'ai jamais vraiment trouvé la bonne combinaison de médiators plats, de médiators ou de médiators, donc la façon la plus simple d'apprendre à jouer - même si c'est assez fatigant du bout des doigts - est le style des doigts. Je pense que vous obtenez un ton agréable de cette façon; il y a un beau son à obtenir du doigt qui touche réellement la corde. Cela ne me dérangerait pas de l'essayer en électrique. C'est quelque chose sur lequel j'ai recommencé à travailler récemment. L'une des conséquences d'Unplugged est qu'Eric a effectivement commencé à jouer au doigt sur la guitare électrique et le style continue de figurer en bonne place dans ses concerts et ses enregistrements.

Le 6 janvier 1992, BBC Radio 1 a distribué 150 paires de billets pour l'enregistrement. La question posée était une évidence, même pour les fans de musique occasionnels : "Où Eric est-il resté pendant l'enregistrement de "I Shot The Sheriff" ?" Les gagnants du concours ont été informés que le spectacle aurait lieu dans un "lieu secret". Ils ont également reçu une lettre (photo de gauche, cliquez dessus pour l'agrandir), qui disait en partie : "Vous devez tous être conscients que s'asseoir n'est pas sur la base du" premier arrivé, premier servi ". Les producteurs de l'émission alloueront chacun sa place. Cela dépendra de divers points, par exemple. couleurs que vous portez, etc. Veuillez patienter pendant que ce processus se déroule.

Une fois que tout le monde s'est assis et que le régisseur a donné quelques instructions, Eric est sorti sous les applaudissements. Il s'est assis au centre de la scène avec des guitares acoustiques à 6 et 12 cordes et un dobro à portée de main. La nouvelle recrue du groupe Andy Fairweather Low (guitare rythmique et mandoline) était à sa droite et Nathan East (basse) à sa gauche. Derrière eux se trouvaient Steve Ferrone (batterie), Ray Cooper (percussions), Chuck Leavell (piano) et Katie Kissoon et Tessa Niles (choristes). C'était un tournage télévisé typique avec beaucoup d'arrêts et de redémarrages pendant deux heures. Certaines chansons ont dû être refaites en raison de problèmes techniques.

L'historien de la musique et auteur Marc Roberty a récemment déclaréNOUS!, "Eric était en pleine forme ce soir-là et je me souviens surtout à quel point il avait l'air ému après avoir joué les chansons qu'il avait écrites à la mémoire de Conor. Les différents arrangements de certaines de ses chansons classiques ont rendu la soirée si spéciale pour moi car je connaissais si bien ces chansons dans un cadre électrique.

Eric et son groupe ont ouvert l'enregistrement de deux heures avec la samba rebondissante, "Signe" (l'ordre des chansons serait modifié pour la diffusion télévisée et à nouveau pour la sortie de la vidéo personnelle et le CD ; les segments d'interview seraient également coupés de la sortie de la vidéo personnelle ). Sur la setlist écrite à la main d'Eric - qui peut être aperçue enregistrée sur une table à côté de lui - elle est répertoriée comme "instrumentale". C'était aussi la première indication publique de l'amour d'Eric pour la musique brésilienne. Eric a dit plus tard qu'il l'avait écrit sur un yacht nommé Signe, qu'il avait cartographié l'été précédent. C'était aussi la première chanson qu'il a écrite dans le cadre de son processus de guérison après la mort de son jeune fils, Conor, le mois de mars précédent.

Le blues de 12 mesures de Bo Diddley "Before You Accuse Me" et "Hey Hey" mettait en vedette Eric et Andy à la guitare sans que le reste du groupe ne soit le suivant. Eric a souligné: «Ce spectacle a été une excellente occasion pour moi de rendre hommage aux choses qui m'ont influencé à l'origine. "Hey Hey" est un semi-instrumental de Big Bill Broonzy, et c'était probablement l'un des premiers albums de blues que j'ai jamais entendu. C'était un morceau que je jouais dans les pubs quand j'étais très jeune. Je n'ai jamais eu l'impression de le maîtriser, c'est pourquoi nous le faisons avec deux guitares !

Trois nouvelles chansons ont suivi - "Circus Left Town", "Tears In Heaven" et "Lonely Stranger" - avec le groupe au complet. Chaleureusement accueillis, ils ont également été écrits durant l'été 1991 alors qu'Eric pleurait. Il a déclaré: «Certaines des chansons sont encore à un stade très précoce de développement, mais elles seront sur un disque un jour. "The Circus Left Town" parle de mon fils et de la dernière nuit que j'ai passée avec lui, qui était, en fait, au cirque. C'est... il n'y a pas grand-chose que je puisse dire à ce sujet, sauf que ces chansons m'ont aidé à traverser une période très difficile de ma vie et je voulais les rendre publiques. Au cours des années suivantes, les fans ont entendu "Circus Left Town" évoluer sur scène lors des tournées mondiales d'Eric. En 1998, le titre a été raccourci en "Circus" quand Eric l'a enregistré pour son album,Pèlerin.

"Tears In Heaven" a traité de sa perte en termes clairs et puissants. Tout au long de sa carrière, les chansons les plus populaires d'Eric sont nées d'émotions au cœur de son être. "Tears In Heaven" a résonné avec le public comme aucun autre. Il a déclaré: "Je pense qu'avec ce qui m'est arrivé l'année dernière - la perte de mon fils - mon public aurait été très surpris si je n'y faisais pas référence. Et je ne voudrais pas les insulter en ne partageant pas mon chagrin avec eux d'une manière ou d'une autre. J'ai donc l'intention de faire connaître ces choses et je jouerai les chansons en concert et les enregistrerai. C'est un processus de guérison pour moi, et je pense qu'il est important de partager cela avec les gens qui aiment votre musique. Une fois la chanson terminée, Eric a été clairement ému par la réponse du public à celle-ci; une scène qui se répéterait dans le monde entier dans des salles grandes et petites lors de sa tournée de 1992.

L'enregistrement s'est poursuivi avec "Nobody Knows You When You're Down And Out" de Jimmy Cox. «Je l'ai appris et joué dans les pubs, moi-même quand j'avais 15, 16 ans. Cela faisait partie de mon premier répertoire. Je l'ai joué sans accompagnement et c'était l'une des premières chansons que j'ai senti que je pouvais chanter parce que c'était une chanson mélodramatique. Je pourrais y mettre toute cette angoisse. Quand j'étais avec Derek et The Dominos, nous en avons fait une version, mais c'est comme ça que je le faisais à l'origine avec une guitare acoustique », a raconté Eric dans les commentaires entre les chansons.

La plus grosse surprise de la soirée était la suivante. C'était aussi une chanson qui avait été enregistrée par The Dominos. Eric avait radicalement retravaillé l'une de ses chansons les plus connues, "Layla", comme un slow shuffle et ça a cliqué. En disant au public: "Voyez si vous pouvez repérer celui-ci", Eric et le groupe se sont lancés. Il n'a fallu qu'une brève mesure avant qu'un membre du public ne crie "ouais!" avec le reste se brisant en applaudissements tumultueux, hululant et sifflant une fraction de seconde plus tard. Eric a déclaré: «Layla m'a en quelque sorte mystifié, j'ai fait la même chose toutes ces années et je n'ai jamais envisagé d'essayer de le réorganiser. Beaucoup d'artistes font ça. Bob Dylan, par exemple, change tout à chaque fois qu'il joue une chanson. J'ai pensé que c'était une autre excellente occasion de simplement prendre un chemin différent et d'en faire un remaniement. Pour commencer, le rendre acoustique a nié tous les riffs qui auraient vraiment sonné un peu faible sur l'acoustique. Il semblait juste devenir plus jazzé d'une manière ou d'une autre. Et, bien sûr, je le chante une octave entière vers le bas, ce qui lui donne une belle ambiance ». La réception a été si favorable qu'il est sorti en tant que single de l'album, soutenu par leDébranchéversion de "Larmes au paradis".

Tout au long de l'enregistrement, le sens aigu de l'humour d'Eric était au premier plan. L'un des moments les plus amusants est venu après "Layla". Une maquilleuse s'est précipitée pour poudrer l'éclat des visages d'Eric et de Nathan. Le réalisateur a alors décidé que plus de maquillage était une bonne idée, ce qui a incité Eric à demander: "Qu'advient-il de la première partie de la série, car je n'en avais pas en premier lieu?" La maquilleuse a essayé de le cajoler en disant "juste le plus petit, le plus petit morceau" mais Eric a grogné de manière ludique "Je ne veux pas de maquillage. Descendez!" Quelques secondes plus tard, Eric s'est essuyé le visage et a gémi à voix basse, "Je ne peux pas jouer avec", provoquant des rires légers parmi le groupe et le public.

Le soleil, sous une forme typique de tabloïd, a pris une énorme dose de licence poétique avec ce moment quand ils l'ont rapporté le 27 janvier 1992 : « ERIC CLAPTON a perdu son sang-froid avec un réalisateur de MTV qui l'a arrêté au milieu d'une chanson lors d'un spectacle acoustique à Windsor, Berks. maquiller le groupe. "Je suis un putain d'artiste, pas une putain de poupée Barbie", a-t-il déclaré. Parlez de la dorure du lys !

Après la refonte de "Layla", Eric a présenté une autre nouvelle chanson, "My Father's Eyes". Il a dit: «C'est une affaire très personnelle, mais je n'ai jamais rencontré mon père, et j'ai réalisé que le plus proche que j'aie jamais regardé dans les yeux de mon père, c'était quand j'ai regardé dans les yeux de mon fils. Alors j'ai écrit cette chanson à ce sujet. C'est une sorte de cycle étrange qui m'est venu à l'esprit, et une autre chose que j'ai senti que j'aimerais partager". Coupé de l'émission et omis des sorties officielles, Eric le jouera régulièrement sur scène au cours des prochaines années. Comme "Circus", il serait également enregistré pour les années 1998Pèlerin.

"Running On Faith" était le suivant, avec Eric prenant adobro et une lame de verre pour la chanson. Eric a raconté, "c'était leCompagnondonc je savais que cette chanson était facilement adaptable. C'était un choix évident et c'est aussi une chanson assez connue et qui fait partie de mon répertoire de scène habituel. J'ai pensé que c'était bien de l'inclure. Il a poursuivi: «J'ai joué du dobro là-dessus parce que je l'ai fait sur le disque. Je ne le joue pas sur scène donc c'était une autre opportunité. Ce programme me donne toutes ces opportunités de faire des choses que j'ai toujours faites à la maison mais que je ne fais pas sur scène.

La partie principale de l'enregistrement avançait rapidement vers sa fin et ce ne serait que du blues. "Walking Blues" - qui a été utilisé comme chanson d'ouverture pour leMTV Unplugged avec Eric Clapton – Partie 2diffusé - présenté Eric seul sur dobro. Bien que cela devienne monnaie courante au cours des années suivantes, c'était la première fois que les fans pouvaient voir et entendre une chanson interprétée de cette manière par Eric. « Walking Blues », comme l'a fait Eric pourDébranché, était en fait une chanson hybride. Eric a emprunté la partie de guitare de "Feel Like Going Home" de Muddy Waters et a superposé les paroles de Robert Johnson. Eric a rappelé: «C'est en quelque sorte mon hommage simultané à eux deux. C'est un morceau que je joue depuis l'âge de 14 ans, mais je n'ai décidé de commencer à le chanter que récemment.

Ensuite, une vieille chanson de Snooks Eaglin, "Alberta", avec son faux départ humoristique (Eric a oublié de retirer la lame de verre de son petit doigt) et dit au groupe de "s'accrocher, s'accrocher". Comme toutes les reprises du set, c'en était une autre qu'Eric avait entendu durant sa jeunesse et qu'il avait toujours voulu faire. Il a dit qu'il était "accessible pour moi en tant que guitariste débutant, car il se compose de trois accords et d'un simple grattage. C'est juste logé dans ma tête comme une chanson très sentimentale, et une partie de mes premières influences ».

"San Francisco Bay Blues" - joué avec kazoo comme la "version one man band" originale de Jesse Fuller et "Malted Milk" (la deuxième couverture de Robert Johnson de la nuit) a conclu les choses. Mais peu de temps après avoir dit au public du studio "c'est tout", Eric a dit qu'ils devaient refaire deux - pas trois - pas cinq chansons à nouveau en ajoutant "si ça ne te dérange pas, ça ne me dérange pas". Personne ne s'en souciait !

Après la deuxième prise de "My Father's Eyes", il y a eu une brève pause et les caméras étaient éteintes. Eric a fait irruption dans un "Rollin 'and Tumblin'" impromptu, qu'il avait interprété pour la dernière fois avec Cream. Les musiciens chevronnés ont rapidement compris et la foule a applaudi. Le réalisateur, réalisant à quel point c'était un joyau, a signalé à l'équipe. Ils n'ont réussi à en capturer qu'une partie, c'est pourquoi il y a un début si brusque de la chanson. En fait, Eric en était tellement content qu'à la fin de la chanson, il a demandé au réalisateur : "Tu as compris ça ?"

La deuxième prise de "Running On Faith" était la suivante, mais la première prise était toujours utilisée dans la diffusion et les sorties officielles. «Walking Blues», «San Francisco Bay Blues» et «Malted Milk» ont ensuite été enregistrés pour la deuxième fois et ce sont les prises qui ont été utilisées. Les dernières chansons enregistrées étaient "Worried Life Blues" - qui a été coupée de l'émission et des sorties - et "Old Love" de 1989Compagnon. Ce dernier est l'un des moments forts de la soirée, Eric prenant son long solo improvisé habituel pendant la chanson. Il a été capturé en une seule prise brillante à la toute fin de la soirée.

Ce qui était surprenant pour beaucoup à l'époque, c'était le son riche de la voix d'Eric. Il a déclaré: «C'est une telle joie de chanter avec un groupe complet en acoustique et de pouvoir entendre votre voix; Je trouve tellement plus facile de régler le volume de ma propre voix. Sur scène, j'ai l'impression de chanter à fond tout le temps. Ici, je pouvais chanter tranquillement et avoir une gamme plus dynamique.

Nathan East, membre de longue date du groupe de Clapton, s'est souvenu deNOUS!sur l'enregistrement deDébranché. Nathan a déclaré: «C'est toujours un honneur d'être sur scène avec Eric et c'est devenu une performance très spéciale pour de nombreuses raisons. Les nouveaux arrangements de chansons comme « Layla », « Old Love » et « Running On Faith » ont à nouveau transformé ces chansons en classiques. Bien sûr, "Tears in Heaven" a eu un impact puissant sur l'ensemble du concert en tant qu'hommage émouvant au petit Conor dont l'esprit a définitivement rempli la pièce. J'ai adoré toute l'expérience et le défi de présenter la musique d'Eric d'une manière vraiment débranchée ! L'ambiance sur scène était tellement détendue, le groupe était incroyable et c'était comme une salle pleine d'amis partageant de la musique ensemble un après-midi à la campagne. Lorsqu'on lui a demandé quelle était sa chanson préférée, Nathan nous a répondu : « 'Tears In Heaven', 'Alberta', 'Nobody Knows You When You're Down and Out', 'Running On Faith', 'Layla', 'Before You Accuse Me', 'San Francisco Bay Blues', 'Old Love', 'Hey Hey' et 'Walkin' Blues'.

Le guitariste Andy Fairweather Low, qui tourne et enregistre toujours avec Eric, a déclaréNOUS!, ” Je n'ai qu'une pensée – 'Hey Eric, on devrait refaire ça !' Ce fut le moment le plus incroyable de ma vie. Ni plus ni moins. Incroyable."

À l'époque, personne ne se doutait du succès de l'album. En fait, Eric ne voulait même pas le sortir car il pensait qu'il ne ferait pas aussi bien qu'un album studio de nouveau matériel. Après quelques cajoleries, l'album est sorti le 25 août 1992 avec certaines des meilleures critiques de sa carrière. L'album a renouvelé l'intérêt du public pour Eric, a propulsé sa popularité à un niveau presque inimaginable (un peu comme sa performance de 3 chansons à Live Aid l'avait fait 7 ans auparavant) et l'a rétabli comme un artiste avec lequel il faut compter. Une toute nouvelle génération de fans est venue à bord et une autre génération de guitaristes a été inspirée. L'album a ensuite reçu le premier Diamond Record Award (plus de 10 millions de ventes) et a remporté 3 Grammy Awards (Album de l'année, Meilleure chanson rock - "Layla" et Meilleure performance vocale rock masculine). Pendant 18 mois après sa sortie, "Layla" et "Tears In Heaven" étaient en forte rotation sur les stations de radio du monde entier. Une version rééditée de l'émission est sortie sur cassette VHS et disque laser (vous vous en souvenez ?). En 1997, il est sorti sur DVD. Le format DVD est d'un grand intérêt pour les audiophiles car c'est la seule version disponible avec l'audio en son Dolby Digital Surround.

Rétrospectivement, les éloges de la critique et la réception publique deDébranchéa contribué à ouvrir la voie au retour d'Eric vers un format tout blues avecDu berceau(1994), le succès international de "Change the World" (1996), ainsi que les interprétations acoustiques de base des chansons présentées lors de ses tournées ultérieures. Des performances époustouflantes telles que "Driftin'" au cours des dernières années témoignent de la force et du développement continu du jeu acoustique d'Eric. L'ensemble acoustique, comme l'émission originale, sert maintenant de plate-forme à Eric pour interpréter des chansons qui l'ont influencé à l'origine comme " When You've Got A Good Friend" ou même retravailler des chansons de son catalogue comme il l'a fait en 2010 avec "I've Got A Rock N Roll Heart" et "Wonderful Tonight", qui a été interprété en acoustique lors de la récente tournée d'Eric au Japon. Tournée avec Steve Winwood. Enfin, l'épisode d'Eric deDébranchéa initié des millions de téléspectateurs au country blues et a clairement démontré qu'un homme armé uniquement d'une guitare acoustique peut sérieusement faire du rock.

Pour conclure nos souvenirs du 20e anniversaire, voici un fait peu connu : Lou Reed devait enregistrer une émission pour MTV aux studios Bray immédiatement après l'enregistrement d'Eric, qui avait commencé à 18h15. Les lauréats du prix Clapton ont été invités à rester pour ce second enregistrement, mais Lou Reed ne s'est jamais présenté !

Le groupe Eric Clapton MTV Unplugged
Eric Clapton - guitare / chant
Andy Fairweather Low – guitare
Nathan East – basse
Steve Ferrone – batterie
Ray Cooper – percussions
Chuck Leavell - claviers
Katie Kissoon - chœurs
Tessa Niles - chœurs

La liste complète des ensembles de performances
01. Signe
02. Avant de m'accuser
03. Hé hé
04. Tears In Heaven (non diffusé / inédit)
05. Circus Left Town (diffusion télévisée uniquement / inédit)
06. Étranger solitaire
07. Personne ne vous connaît quand vous êtes déprimé
08. Layla
09. Signe – Take 2 (non diffusé / inédit)
10. Les yeux de mon père (non diffusé / inédit)
11. Courir sur la foi
12. Walking Blues (non diffusé / inédit)
13. Alberta
14. San Francisco Bay Blues (non diffusé / inédit)
15. Lait malté (non diffusé / non émis)
16. Signe – Take 3 (non diffusé / inédit)
17. Larmes au paradis – Prise 2
18. Les yeux de mon père – Prise 2 (non diffusé / inédit)
19. Rollin' et Tumblin'
20. Running On Faith – Prise 2 (non diffusée / non publiée)
21. Walking Blues – Prise 2
22. Blues de la baie de San Francisco – Prise 2
23. Lait malté – Prise 2
24. Worried Life Blues (non diffusé / inédit)
25. Vieil amour

Version de diffusion originale de MTV
Lancé le 11 mars 1992 aux États-Unis et les 27 et 29 mars au Royaume-Uni
01. Avant de m'accuser
02. Étranger solitaire
03. Courir sur la foi
04. Personne ne vous connaît
05. Laila
06. Larmes au paradis
07. Circus Left Town
08. Alberta
09. Rouler et culbuter
10. Vieil amour

Diffusion MTV "Partie 2"
Lancé en juin 1992
01. Le blues de la marche
02. Hé hé
03. Layla
04. Rollin' et tumblin'
05. Signe
06. Lait malté

Liste des pistes audio et vidéo (tous les formats)
01. Signe
02. Avant de m'accuser
03. Hé hé
04. Larmes au paradis
05. Étranger solitaire
06. Personne ne vous connaît quand vous êtes déprimé
07. Laila
08. Courir sur la foi
09. Walkin' Blues
10. Alberta
11. Le blues de la baie de San Francisco
12. Lait malté
13. Vieil amour
14. Rollin' & Tumblin'