Spectacle à la mi-temps du Super Bowl : comment s'est passé The Weeknd ? (2025)

Le spectacle de la mi-temps du Super Bowl est traditionnellement construit sur de grands gestes et un spectacle époustouflant.

Pensez à Lady Gaga plongeant du toit du stade NRG de Houston, ou Katy Perry chevauchant un lion animatronique, ou Diana Ross s'élevant du Sun Devil Stadium en Arizona, saluant les fans à travers la porte ouverte d'un hélicoptère.

Cette année était un peu différente.

La star canadienne du R&B The Weeknd était l'acte d'intervalle et, pour la première fois en 55 ans d'histoire du jeu, il a été en grande partie contraint de se produire depuis les tribunes, plutôt que sur le terrain, conformément aux protocoles stricts sur les coronavirus.

Et son émission de 12 minutes a été "regardée" par des milliers de découpes en carton, qui ont regroupé les 25 000 fans socialement éloignés du stade Raymond James de Floride.

Mais le joueur de 30 ans a tiré le meilleur parti des restrictions avec un spectacle sans gadget qui mettait l'accent sur ses chansons.

La star, de son vrai nom Abel Tesfaye, a interprété la majorité de son set devant un décor calqué sur la ville de Metropolis de Fritz Lang - tout en couches verticales et enseignes au néon.

Alors que les premières mesures de Starboy retentissaient, le paysage urbain s'ouvrait pour révéler le chanteur, baigné de lumière, se produisant entouré d'un chœur d'automates aux yeux rouges.

Mis à part quelques mouvements de danse inspirés de Michael Jackson, il a gardé l'accent sur sa voix avec une refonte dramatique de The Hills, avant de saisir un appareil photo et de disparaître dans un labyrinthe de lumières et de miroirs en coulisses.

Bousculé et secoué par deux douzaines de danseurs en bandages faciaux complets, il a interprété une version vertigineuse Can't Feel My Face, avant de revenir dans le stade pour une version assistée par un feu d'artifice de I Feel It Coming.

L'action s'est déplacée sur le terrain de jeu pour la finale - un mélange de House of Balloons et Blinding Lights - chanté directement devant la caméra, sans l'exigence habituelle de cascades, d'invités ou d'intermèdes de fanfare.

Tesfaye, qui a dépensé 7 millions de dollars (5 millions de livres sterling) de son propre argent pour la production, a clairement estimé qu'il valait mieux laisser la musique parler d'elle-même.

Il a même aligné un album des plus grands succès pour coïncider avec le Super Bowl, qui est traditionnellement l'événement le plus regardé de l'année à la télévision américaine. (L'émission de la mi-temps de l'année dernière,avec Shakira et Jennifer Lopeza été regardé par 103 millions de téléspectateurs, plus que les 99,9 millions qui ont regardé le jeu lui-même.)

Avant dimanche soir, on avait le sentiment que le R&B aux teintes sombres de The Weeknd pourrait être un choix inconfortable pour un spectacle qui nécessite normalement des hymnes édifiants et agréables à la foule comme Prince’s Purple Rain ou Madonna’s Like A Prayer.

Mais Tesfaye a judicieusement construit le set autour de ses chansons les plus optimistes – dont Save Your Tears et Earned It – tandis que la mélodie montante de Blinding Lights était un rapprochement convenablement euphorique.

Ce qui soulève la question de savoir à quoi aurait ressemblé son set dans une année normale. Il y a de fortes chances que cela aurait été beaucoup plus élaboré. S'exprimant lors d'une conférence de presse avant le spectacle de dimanche soir, le chanteur a parlé avec admiration de ce qui précèdeRoss-o-copter.

"J'aurais aimé pouvoir faire ça, j'aurais aimé y penser", a-t-il déclaré. "Bien que je ne pense pas avoir assez d'argent pour le faire, pour être honnête."

Il est juste de dire que la performance de The Weeknd a fait fureur sur les réseaux sociaux avec ses collègues célébrités.

Drake, qui est également originaire de Toronto, en Ontario, a décrit le spectacle comme "un grand moment pour la ville" sur son histoire Instagram, tandis que Dionne Warwick, l'octogénaire préférée de tous sur Twitter, a écrit qu'elle "adorait le décor et les pyros".

La star de country Keith Urban était tout aussi impressionnée,notamment avec la mise en scène., et l'acteur Timothée Chalamet a légendé un clip sur sa story Instagram : "Légende ! Légende !"

Questlove des Roots faisait partie de ceux qui ont souligné un retour à la performance de Michael Jackson au Super Bowl en 1993.

Et il y a eu aussi beaucoup de réactions au moment où la star se préparait à chanter son hit de 2018 Can't Feel My Face, alors qu'il faisait semblant de se précipiter pour se mettre en place pour le début du morceau. Il a rapidement été transformé en un mème, accompagné de diverses légendes ironiques.

La campagne du récent album de The Weeknd, After Hours, a tourné autour d'un personnage ensanglanté et bandé "passant une très mauvaise nuit".

L'histoire a commencé avec la vidéo deSans coeur. Inspiré de Fear And Loathing In Las Vegas de Hunter S Thompson, il a vu la star tituber autour des casinos et des fontaines de Sin City, buvant à l'excès et léchant un crapaud hallucinogène avant de tenter de s'enfuir.

La vidéo pourLumières aveuglantesa repris le récit, avec le chanteur déviant ivre à travers la ville déserte, tout en revenant sur un incident dans une boîte de nuit qui l'a laissé avec du sang coulant sur son visage.

Au fil des apparitions télévisées et des vidéoclips ultérieurs, les visuels sont devenus de plus en plus sanglants. Tesfaye a été décapité dans la vidéo pourDans tes yeux; tandis que dansTrop tard, sa tête a été greffée sur le corps d'une autre personne.

Puis, le mois dernierGarde tes larmes, ses bandages faciaux ont été décollés pour révéler des prothèses faciales fortement exagérées. Tout le monde dans la vidéo portait des masques et des bandages – un thème que Tesfaye a repris lors de la performance du Super Bowl.

S'adressant à Variety la semaine dernière, le chanteur a expliqué l'inspiration pour le scénario d'un an.

"L'importance de l'ensemble des bandages sur la tête reflète la culture absurde de la célébrité hollywoodienne et des gens qui se manipulent pour des raisons superficielles pour plaire et être validés",il a dit.

"Tout est une progression et nous regardons l'histoire du personnage atteindre des niveaux accrus de danger et d'absurdité au fil de son histoire."

Vêtue d'une tenue de pom-pom girl rose et noire, Miley Cyrus a lancé l'émission officielle d'avant-match avec une reprise de Oh Mickey de Toni Basil.

"C'est mon premier spectacle depuis environ un an", a déclaré la star au public, qui comprenait plus de 7 000 travailleurs de la santé vaccinés, "et je ne pouvais pas imaginer une meilleure façon de le faire.

« Nous vous apprécions tellement, ainsi que toute votre diligence. Et pour cela, nous allons travailler dur ! »

Son set rauque a mélangé des succès comme We Can't Stop, Nothing Breaks Like A Heart et Prisoner avec des morceaux de fête classiques comme Dolly Parton's Jolene et Blondie's Heart Of Glass.

Elle a même invité les rockeurs des années 80 Joan Jett et Billy Idol - qui apparaissent tous deux sur son récent album Plastic Hearts - pour une série de duos.

Cyrus a également chanté son tube Party aux États-Unis en 2009, saluant sa compatriote pop star Britney Spears lors de la représentation : "We love Britney!"

Plus tard, elle a refoulé ses larmes en interprétant son hit de 2018 Wrecking Ball, en disant au public : "Chanter cette chanson, Wrecking Ball, sur le fait de se sentir complètement brisé et brisé... la souffrance de chacun est différente, même le seuil de douleur de chacun.

"Je porte beaucoup de paillettes et je porte beaucoup d'armures, et je porte aussi mon cœur sur ma manche, et il se brise souvent."

Chorus Of The Captains a célébré le vétéran de la guerre James Martin, l'enseignant Trimaine Davis et l'infirmière gestionnaire Suzie Dorner – qui ont été sélectionnés par la NFL comme "capitaines honoraires" pour le match de cette année.

"Alors que nous les honorons aujourd'hui, ce sont eux tous les jours qui nous honorent", a déclaré le poème de Gorman, qui détaille leurs efforts pour aider les enfants à risque et les patients vulnérables.

La chanteuse de R&B H.E.R. a ajouté un solo de guitare pyrotechnique à son interprétation d'America the Beautiful, tandis que l'hymne national a été interprété en duo entre Eric Church et Jazmine Sullivan.